Accueil | Magali Grande, Artisane 3D

Créatrice multidisciplinaire basée à Paris
Je fusionne art, design, ingénierie, donnant vie à des objets sculpturaux grâce à l'impression 3D

Je suis une designer interdisciplinaire basée à Paris, et mon travail est de collaborer avec des entreprises et des institutions pour créer des designs innovants dans les domaines de l'architecture, de la conception de produits et de la mode. Mon approche consiste à repenser les objets du quotidien et à concevoir de nouveaux standards en utilisant des techniques de modélisation 3D et d'impression 3D pour donner vie à vos projets.

Les étapes de création

Le premier rendez-vous

Rencontrons nous pour discuter de votre futur projet.

Votre projet

Une fois votre projet déterminé, nous étudions la faisabilité afin de vous envoyer par la suite un premier devis.

La modélisation 3D

Une fois le design et devis validé, je réalise la modélisation 3D.

Le prototype

Par la suite, un prototype est imprimé en 3d afin que vous puissiez voir concrètement votre projet.

La fabrication

Si besoin je peux superviser la fabrication de votre projet.

Mon approche

Mon approche est fondée sur une synthèse créative de divers domaines, chacun apportant sa propre valeur au processus de conception. Voici comment ces éléments interagissent :

1. L'Art : L'art est le point de départ de mon approche. Il incarne la créativité pure et la vision artistique. Je m'inspire des mouvements artistiques, des courants culturels et des formes d'expression artistique pour rechercher un design avec une empreinte singulière. L'art m'encourage à penser au-delà des conventions et à explorer de nouvelles voies de création.

2. Le Design : Le design est le langage qui traduit l'art en fonctionnalité. Mon travail ne se limite pas à la simple esthétique, il vise également à créer des objets et des espaces qui sont pratiques, ergonomiques et agréables à utiliser. Le design est la passerelle entre l'art et la réalité quotidienne, et il assure que chaque création a un but et une utilité.

3. La Technique : La technique apporte une dimension pratique à mes créations. Elle implique la résolution de problèmes techniques, la compréhension des matériaux et des structures, et la garantie que chaque design est réalisable dans le monde réel. Les différentes techniques utilisées me permettent de donner vie aux idées artistiques tout en maintenant leur intégrité conceptuelle.

En combinant ces trois éléments, mon approche vise à créer des objets simples, sculpturaux et élégants. La simplicité est un principe clé, car elle permet de communiquer l'essentiel de manière efficace. L'élégance émane de l'harmonie entre la forme, la fonction et l'esthétique. Enfin, la qualité sculpturale signifie que chaque création est conçue avec une attention minutieuse aux détails et à la composition, de sorte qu'elle puisse être appréciée comme une œuvre d'art en soi.

Cette approche globale me permet de créer des objets et des espaces plus audacieux. Ma direction se penche sur le regard du spectateur, je souhaite dans ma démarche, qu'un lien se crée entre lui et l'objet, qu'il s'agisse d'un meuble, d'un concept-store, d'un luminaire, d'un objet ou même d'un café.

Le processus de création

Lorsque je travaille avec un client, le processus de réalisation d'un projet suit plusieurs étapes clés pour assurer que nous atteignons nos objectifs de manière efficace et créative.

1. Briefing et Échange de Données : Tout commence par une discussion approfondie avec le client. J'écoute attentivement leurs besoins, leurs objectifs, et je prends en compte leur univers de marque. Cette étape est cruciale pour comprendre la vision du client et les contraintes éventuelles du projet.

2. Modélisation 3D : Une fois que j'ai une compréhension claire de la vision du client, je passe à la modélisation 3D. C'est là que je crée des modèles tridimensionnels virtuels de l'espace, du produit ou de l'objet que nous concevons. Cette étape permet au client de visualiser le concept de manière concrète.

3. Images de Prévisualisation : Après la modélisation initiale, je génère des images de prévisualisation pour le client. Ces images permettent de valider la composition générale du design. C'est une étape cruciale pour recueillir les premiers retours du client.

4. Travail sur le Détail : Une fois que les images de prévisualisation sont approuvées, je me concentre sur les détails.

6. Retouches Esthétiques / Compositing : Enfin, je réalise des retouches esthétiques, si nécessaire.

7. Prototype : En plus des images 3D, j'imprime le modèle afin que vous puissiez imaginer concrètement votre design.

Le processus est une collaboration constante avec le client. Nous travaillons ensemble pour garantir que le design correspond à vos attentes et à votre identité de marque.
Si vous avez un projet potentiel dans les domaines du luxe, de la mode ou du design d'espace et que vous cherchez un partenaire créatif pour le concrétiser, je serais ravie de discuter de vos idées.

Vous pouvez me contacter à l'adresse e-mail suivante : espace@magaligrande.com.
J'attends avec impatience l'opportunité de collaborer avec vous pour créer des designs uniques et inspirants.